他挑選的《男磨坊》，劇本是由法國編劇雅絲曼娜．雷莎所寫，原名是《Art》，曾被翻譯成多種語言，在各國也有獲獎。有趣的是此劇也曾被香港話劇團翻譯過，以《藝術》的劇名公演。我沒有看過話劇團的版本，難以比較，但亦證明此劇的吸引之處。

《男磨坊》是另一譯法，但劇本相若，講的是三個男人的友誼，叫《Art》是因為故事從一幅油畫出發，一幅白濛濛的油畫被其中一個朋友以300萬元買回家，掀起一場爭論。由一場場對藝術（和顏色？）或價值的爭論，發展到對大家友誼和關係的反思，觀眾就這樣看出各人的性格和野心，及看待朋友的態度。

對香港人來說，吵架吵到因為感到不再在朋友心中佔據重要位置，因而失望、生氣，感到被反叛 （甚至覺得幅畫代替了自己），確實有點毛骨悚然。觀眾開始尷尬，因為這樣的男性情誼（甚至在女性之間的友誼也會嫌過火吧），實在屬於同性戀的解讀方式。

執著說話的語調語氣，執著於溝通形式，已經有點偏向愛情範圍，於是當由黃子華飾演的角色吐出，如何從小如嬰孩般看顧著朋友，把他們塑造成特別的人，就去到一操控及被操控的關係，也反映出這段友誼的畸型之處。雖然沒有道破，但顯然就是一個男色的故事。

整體而言，本劇張力足夠，對白亦精警，令一些日常逸事，足以反映關係本質。加上黃子華及三位劇壇老手（陳淑儀、鄧偉傑、導演李國威）的本土化，做到娛樂性十足，亦審視到友誼的核心價值──就是因為有相同的特質，才走在一起。這也是除了親情以外，所有親密關係得以維持的基礎。